Театр мюзикла

«Аленький цветочек» - чудесный, невероятно красивый мюзикл для всей семьи на сцене Московского Театра Мюзикла. Удачная, свежая интерпретация любимой детской сказки. Было очень интересно взглянуть на любимых книжных героев в другой временной эпохе. Много неожиданных моментов и персонажей, благодаря которым постановка становится ещё интереснее. Очень красивая сценография, костюмы, декорации. Ну и конечно вокальные данные артистов - на высоте!!! Получили огромное удовольствие от просмотра! Спасибо!!!

Недавно выбралась в Московский театр мюзикла на мюзикл "Аленький цветочек" и осталась под большим впечатлением. Во-первых, порадовало, как близко театр находится от метро — буквально пара шагов, очень удобно. Сам зал замечательный, с прекрасной акустикой, живой оркестр было слышно просто идеально. В фойе очень приятная атмосфера, красиво, вежливый персонал. Во-вторых, сама постановка это действительно волшебная сказка. Сюжет немного изменили, но это даже пошло ему на пользу. Например, сестры там не вредные, а очень дружные и поддерживают друг друга. Действие перенесли на красивый ледяной остров. Очень запомнилась злая колдунья — у актрисы потрясающий голос и мощная энергетика, невероятный талант. А еще там есть очень милые пингвины, которые развлекали зал. Постановка получилась очень зрелищной. Запомнился большой необычный велосипед, на котором ездила одна из сестер, и большущий видео экран, в интереснейшими изображениями, дополняющими декорации. Все актеры невероятно талантливые ребята, их артистичность заставляла верить в реальность происходящего, а голоса завораживали, Также нельзя не отметить потрясающую сценографию и костюмы, всё настолько эффектно и красочно, что казалось чем-то нереальным. А еще мне очень понравилось, что в конце злая колдунья становится доброй — это так правильно и невероятно трогательно, ведь добро победило зло, ещё раз показав всем, что любовь может творить чудеса Вышла из театра с прекрасным настроением, отличными воспоминаниями и желанием прийти в этот театр снова.

В Московском театре мюзикла - премьера! Спектакль режиссёра-постановщика Марины Швыдкой "Аленький цветочек". Это своеобразный микс из Аксаковского "Аленького цветочка" и "Красавицы и чудовища" с добавлением чего-то совершенно "new and fresh" от самих создателей спектакля. Как и любая другая постановка данного театра эта так же отличается зрелищностью, масштабностью и красотой; и хоть арии (композитор знаменитый Артём Пысь) из неё ещё не у всех "на ушах", но, не сомневаюсь, что это всего лишь вопрос времени. Поражают костюмы и грим (художник по костюмам Виктория Севрюкова, художник по гриму Марина Дьякова) - как сказала моя подруга: "Чудовище вышел таким красивым, что в него можно влюбиться", да и все остальные персонажи, будьте уверены, ему под стать. Поражают голоса исполнителей - все эти женщины с цветочными именами и мужчины с цветочными фамилиями буквально расцвечивают музыкальную канву повествования, но особенное впечатление производят злая волшебница Флора (Ксения Лазаревич) и, собственно, Чудовище Георг (Александр Казаков), причём, не только мастерством исполнения арий, но и созданием образов персонажей. Поражают декорации-трансформеры (художник-постановщик Максим Обрезков) - то был бал, а теперь - палуба, то просто дом - то царство льда. В общем, всё красиво и загадочно, как и должно быть в настоящей сказке. И если, действительно, вы вместе с детьми (возрастной ценз мюзикла 6+) хотите ненадолго (на два с половиной часа, но они пролетают незаметно) погрузиться в волшебство - то вам сюда! И да, юмору также нашлось здесь место (так же как и трём пингвинам), так что точно не заскучаете, если чистого волшебства и сказки вам вдруг покажется мало!

Знакомая с детства сказка Сергея Аксакова в постановке Московского театра мюзикла превращается в масштабную, очень зрелищную и красивую сказу-фэнтези. Создатели спектакля перенесли действие из сказочной страны на величественные улицы Петербурга XIX века, органично соединив классический сюжет с магией, элементами научной фантастики и даже полётами на воздушном шаре. Режиссёрская трактовка удивляет с первых минут, здесь нет привычных капризных барышень, мечтающих исключительно о замужестве. Семья купца Корнея Романовича показана как образец тепла, любви и взаимной поддержки. Именно семейные ценности становятся эмоциональной основой всей истории и помогают героям преодолевать самые сложные испытания. Отдельного восхищения заслуживают костюмы, какие же они эстетичные и красивые. С момента появления артистов на сцене от них невозможно отвести взгляд, каждый образ яркий, эстетичный, многослойный, продуман до мелочей, хочется рассматривать снова и снова. Браво художнику по костюмам Виктории Севрюковой и всей команде костюмеров. Не менее эффектны и декорации. Они словно оживают на глазах, особенно в моменты, когда сцену озаряют тысячи огней. Благодаря свету, музыке и сценографии зритель оказывается внутри волшебного мира, где возможно буквально всё. Музыкальная составляющая - отдельная причина увидеть этот замечательный мюзикл. И во многом это заслуга композитора Артёма Пысь, его музыка органично вплетается в действие, подчёркивает эмоции героев и помогает глубже погрузиться в атмосферу сказки. Слова песен простые, понятные и легко запоминаются, и после просмотра спектакля мелодии звучат в голове. А от некоторых вокальных партий по коже бегут мурашки, настолько нежно, проникновенно и трогательно они исполнены. Особенно хочется отметить сольный номер колдуньи Флоры (Ксения Лазаревич). Как и в любой настоящей сказке, в мюзикле звучат темы борьбы света и тьмы, добра и зла, дружбы, любви и семейных ценностей. Но главное послание спектакля простое и очень важное - настоящее волшебство начинается там, где есть любовь, поддержка и вера в близких. После просмотра мюзикла остаётся удивительно тёплое чувство, радость от того, что сказка завершилась хорошо.

Мюзикл Аленький цветочек в Московский театр мюзикла Мюзикла,получился семейным спектаклем,интересное найдут для себя и взрослые,и дети.Когда открывается занавес на сцене сразу интересные декорации, они мобильные,необычные.Спектакль стилизован под 19 век, встановление прогресса, технологий, добален стимпанк.Костюмы стилизованы под 19-й век, не под русский народный стиль. Все происходит не в древнерусском городе, а в Санкт Петербурге. Сестры и главная героиня, имеют другие имена, канонической истории Аксакова здесь нет,спектакль по мотивам книги.Это новое, интересное видение.Сюжет, рассказывать не буду,чтобы было интересно наблюдать за спекталем. Сестры главной героины Маргариты,не глупышки, одна увлекается наукой химией,другая увлекается зож,и мечтает о крутом велосипеде,у сестер уже есть, женихи,один мечтает о полетах на дирижаблях, а другой стать поэтом. Младшая дочь Маргарита просто мечтает о чудесах. Музыка в спектакле сделана в стиле джаз, но, по мне, некоторые арии показались затянутыми, но слушать живой оркестр это кайф! Отец Маргариты, как и в книге терпит крушение на своем корабле, попадает на остров к чудовищу,и там его встречают помощники, чудовища смешные пингвины. Особенно мне понравилась фраза: мужик с возу, пингвину легче) Не все дети в театре знают эту присказку, поэтому родители, прежде, чем идти на какие то сказки мюзиклы, просветите своих детей в русских пословицах и присказках. Пингвины,это чудо расчудесное, такая линия юмора во всем спектакле.Костюмы это отдельная песня!Как они сшиты, стилизованы по цвету под каждого персонажа,красивейшие принты, росписи по ткани, добавлены бусины стразы, шикарные головные уборы. Маска у чудовища сделана так что низ,маски, подвижный,это не мешает петь артисту живым голосом,видишь его мимику,слышишь его настоящий голос,и это очень здорово, за это тоже отдельное браво.Обажаю Театр Мюзикла, за живой оркестр, это, конечно, непередаваемо, когда актеры своими прекрасными голосами поют, под оркестр!Здровово,что много молодых артистов в этом году появилось в театре мюзикла,за ними тоже будет интересно, понаблюдать и в других спектаклях.Сказка закончилась позитивно, как в книге, кто то получил по заслугам, но здесь мне понравилось, что не сестры, перевели часы,а были к Маргарите дружелюбны.