Театр Российской армии

Премьера мюзикла "Ревизор" в Театре Российской армии – событие, которое нельзя пропустить! На Большой сцене театра состоялась долгожданная постановка по мотивам бессмертной пьесы Николая Гоголя. И это было невероятно! Глеб Матвейчук, выступивший в роли композитора и режиссера, создал захватывающий мюзикл, где динамичная и эксцентричная музыка идеально подчеркивает характеры гоголевских персонажей. Он подчеркнул, что музыкальное сопровождение углубляет смыслы текста Гоголя, не изменяя его сути. Монолог Городничего в исполнении Александра Балуева стал настоящим эмоциональным пиком. В главных ролях также блистают Анастасия Бусыгина и Мария Порошина (Анна Андреевна), а молодой Дмитрий Ломакин успешно дебютирует в роли Хлестакова. Оригинальная пьеса была дополнена музыкальными номерами и танцами. Постановка впечатляет масштабом: более 150 роскошных костюмов от Елены Симоновой, яркие декорации, отсылки к античности и фантастические сновидения героев – все это призвано максимально раскрыть глубину великого произведения. Сценография Даниила Ющенко, хореография Ирины Сатюковой и световое оформление Ивана Виноградова создают уникальную атмосферу. Зрителей ждет море юмора и острой сатиры. При этом "Ревизор" сохранил свою первозданную суть: персонажи и диалоги остались верны замыслу Гоголя.

На прошлой неделе в Театре Российской армии прошло торжественное закрытие 95 сезона! Завершился сезон прекрасным патриотическим спектаклем «Знамя победы». Я даже не ожидала такого масштаба! Хочу сказать, что это прекрасный спектакль о мужестве и героизме наших героев, которые защищали нашу родину и, превозмогая все невзгоды и лишения, самоотверженно шли к победе! Театр Российской армии представил поистине масштабную постановку: декорации, игра света, мультимедийные элементы — всё отлично сочеталось и производило впечатление! Спектакль демонстрирует нам последние дни Великой Отечественной войны. Режиссёру спектакля Игорю Угольникову, на мой взгляд, удалось не просто восстановить реальные исторические события, он смог проникнуть в сердце каждого зрителя! Спектакль наполнен не только фактами и документалистикой о тех важных событиях, которые разворачивались в последние дни войны, здесь было много и личных историй людей. Спектакль познакомил зрителей со многими героями, которые принимали участие в последних штурмах Берлина, и тем, как сложились их судьбы. Здесь зритель узнает, какие подвиги совершил каждый из этих героев и как впоследствии сложилась их жизнь. Когда диктор произносил слова о том, что герой погиб, дойдя до Берлина, у меня на глазах наворачивались слезы. На протяжении всего спектакля зритель постепенно все глубже погружается в судьбы и те эмоции, которые испытывали герои, повторяя себе: «Ни шагу назад!». Перед зрителем предстает купол рейхстага и солдаты, которые из последних сил шли в бой, чтобы закончить эту страшную войну, унесшую столько жизней, столько родных, друзей. Последние сцены спектакля демонстрируют неизмеримую радость в честь победы в Великой Отечественной войне!

Думаю все видели фотографию красного знамени, развевающегося над Рейхстагом, а Театр Российской армии рассказал историю того, как флаг появился над самым высоким зданием Берлина. Этой истории посвящен спектакль «Знамя победы» в постановке режиссёра Игоря Угольникова. Сюжет рассказывает о последних днях войны, когда советские войска подошли к Берлину. За действиями военных следили и переживали, хоть и знаем финал этой истории. Знамен было сшито несколько — и из материи из магазина, и из найденной случайно. И флагов было поднято несколько, на разную высоту, официальная версия — знамя поднял советский солдат! На сцене огромный купол здания, олицетворяющего мощь Третьего Рейха, — декорация по-настоящему масштабная, хотя на этой сцене по другому и не бывает (сценография художника-постановщика Анастасии Глебовой). Есть в спектакле место и историческим хроникам и комментариям, это еще больше погружало в события апреля-мая 45го года. А начался спектакль с совещания с маршалами в кабинете Иосифа Сталина. Финал с алым знаменем, которое символично передали нынешнему поколению через весь зал, точнее над залом — это было очень эффектно! И очень приятно было, когда на сцену поднялся внук одного из тех солдат, что поднял флаг на вершину купола Рейхстага — Мелитона Кантарии.

С огромным удовольствие посетили с сыном премьеру спектакля «Знамя Победы». Театр Российской Армии и Игорь Угольников как всегда на высоте! Сюжет можно не боятся пересказывать – история об установке Красного знамени над Рейхстагом Егоровым и Кантарией – общеизвестна. НО! Поколения сменяются, знания уходят и именно такие спектакли восстанавливают историческую память у подрастающего поколения. Сын смотрел, не отрываясь. И мне, и ему очень понравились исторические вставки, портреты реальных участников, краткие справки о событиях или личностях. Все это погружает в события того времени, дает общее представление о происходящем на сцене. Небольшие сцены с ироничными или драматичными диалогами героев прерывается берущей за душу музыкой, сцены боев вызывают массу эмоций, весь спектакль находишься в состоянии напряжения и переживания. А потом прекрасный момент. Когда на крышу Рейхстага устанавливают флаг, на фоне появляется легендарная всем известная черно-белая фотография. И спектакль будто сливается с исторической хроникой. И под конец закрывает спектакль не занавес, а тонкая материя Красного знамени Победы. После красивых слов знамя слетает и передается в зал, и каждый передает это огромное, накрывающее волнами зал знамя из рук в руки соседнем ряду. И еще на премьеру был приглашен внук Кантарии, он тоже сказал несколько искренних и важных слов. Вспоминаешь, и снова на глазах набегают слезы. Потрясающий спектакль.

Совсем недавно на Большой сцене самого величественного Театра Российской Армии с огромным размахом был представлен музыкальный спектакль "Ревизор" (комедия Н.В. Гоголь) режиссера и композитора Глеба Матвейчука. Перед премьерой он рассказал журналистам: "Это первый спектакль в такой музыкальной форме в этом театре. Проект "Ревизор" написан в балканской стилистике. И именно такой стиль создает ощущение эффекта балаганчика". Что касается визуальной формы, в этой постановке режиссеру хотелось подчеркнуть скрытые страхи, пороки и страсти персонажей, делая их более яркими и запоминающимися. Глеб Матвейчук также отметил, что: "Гротеск в мюзикле не просто визуальный элемент, это в своем роде средство выражения глубоких аспектов персонажей. Они служат зеркалом, отражающим реальность". Директор театра Милена Авимская отметила, что: "Эта история получилась очень современная, с совершенно потрясающим финалом. Во многих персонажах зрители узнают современных мошенников, которые благодаря своей харизме, обаянию, красноречию, к сожалению, завоевывают чужие кошельки. В музыкальные номера вплетены темы взяточничества и лицемерия, которые обостряют и делают ситуацию более комичной". Комедия получилась очень современной, музыкальной и динамичной. Полагаю, что благодаря быстрому темпу, грандиозным декорациям, которые дополняет эффектный видеоряд, для современной молодежи она будет понятна и интересна. Возможно, для кого-то Гоголевский "Ревизор" прочтется по - иному. Старая всем знакомая со школьной скамьи комедия обретет яркое звучание. После просмотра спектакля вы еще долго будете вспоминать насыщенные музыкальные номера и красочные костюмы героев, над которыми поработала талантливая художница по костюмам – Елена Симонова. В главной роли Городничего выступил талантливейший и непревзойденный актёр Александр Балуев, внешне сильный и властный, оказался таким ранимым и слишком доверчивым внутри. Образ ветреного Хлестакова раскрыл яркий и харизматичный Дмитрий Ломакин! Очень рекомендую!

Театр Российской Армии представил премьеру мюзикла по бессмертной комедии Н.В.Гоголя «Ревизор». Классический спектакль с помощью музыки в балканской стилистике, и использования гротеска, превращает мюзикл в настоящий балаган, преподнося его зрителям в новом виде. Режиссером-постановщиком и композитором мюзикла выступил Глеб Матвейчук, а авторами текстов песен — Глеб Матвейчук, Игорь Шевчук, Наталья Макуни. Сохраняя в репликах героев исходный текст произведения, веселые песни превращают спектакль в комедию, причем временами абсурдную. Практически на протяжении всего действия спектакля на сцене присутствует духовой оркестр, что создает особую атмосферу действию. Актеры тут все замечательные, и поющие, и танцующие. Но звездой спектакля однозначно является Александр Балуев, исполняющий роль городничего. Его потрясающая харизма и, как выяснилось, прекрасные вокальные данные захватывают зал. Я очень хотела бы увидеть в роли Хлестакова, мною любимого, Александра Казьмина, но в нашем спектакле его играл Дмитрий Ломакин. Хотя он прекрасно танцевал и пел, но мне не хватило в нем основных черт Хлестакова: обаятельности, высокомерности, красноречивости. Больше всего меня восхитили двухуровневые декорации. Сцена поочередно превращается то уличный трактир, то в баню, то в богатый дом, а то и вовсе в Рим. Художник по костюмам Елена Симонова создала невероятно красивые костюмы (для спектакля было сшито полторы сотни), подчеркивающие утрированную комедийность мюзикла. Скучный по школьной программе мир гоголевских персонажей оживает на сцене и захватывает, судя по реакции зрителей в зале, все возраста, в том числе и молодежь.

«Ревизор» «Ревизора» я люблю и стараюсь смотреть премьеры, находя в каждой постановке, что-то новое и оригинальное. На днях в Театре Российской Армии успехом прошла премьера мюзикла «Ревизор», композитором и режиссёром которого стал певец Глеб Матвейчук. Это первый опыт в постановке мюзикла для Театра Армии, хотя музыкальные спектакли уже были в репертуаре в театра. «Ревизор» стал самым масштабным и дорогим спектаклем театра Армии. На сцене вместе с главными героями появляется балетная поющая группа и оркестр духовых инструментов. Многоуровневые красочные декорации, а также световое черно-белое оформление занавеса во время некоторых сцен, завораживают и создают необыкновенную атмосферу и создают правильную атмосферу. Удивительно тонко подобран актерский состав, главной звездой которого стал Александр Балуев, сыгравший городничего. Если честно, то я впервые увидела Александра Николаевича в такой комедийной игровой роли, и была ещё раз сражена талантом актера, который предстал перед зрителем поющим, танцующим и очень трогательным. На роль Хлестакова был выбран Дмитрий Ломакин, молодой и харизматичный актёр, который в интервью рассказал, что никогда не думал, что Гоголя можно спеть, но оказалось, что можно. Не могу не отметить костюмы актёров, автором которых стала художник по костюмам - Елена Симонова, разработавшая 87 уникальных принтов, нанесённых на ткани и создав сказочно-фантастические туалеты для дам и галантные и комичные костюмы для кавалеров. Всего было сшито более 150 костюмов, украшений и головных уборов. Спектакль длится более 2-х часов, и за это время на сцене происходит безудержное веселье, под музыку, напоминающую «Балканский фольк», меняются декорации, свет и костюмы. Зажигательная хореография затягивает зрителя в этот круговорот, напоминающий парк развлечений. И вдруг, в финале мюзикла, на сцене возникает римский коллизей, украшенный белоснежными статуями и фонтанами. В центре сидит Городничий , облачённый в императорскую тогу и с золотым венком на голове. Так режиссёр постарался показать, на какую высоту может вознести себя человек, и как быстро упасть вниз. Для меня финал и стал всем смыслом этого спектакля. «Всяк сверчок знай свой шесток». Яркий, музыкальный, пластичный - это «новый Ревизор» в Театре Российской Армии.