А можно покороче?

А можно покороче?

Хорошие московские спектакли, которые идут не дольше полутора часов
17 сентября
author
Анастасия Паукер
Театральный критик
Если в театр вы ходите не затем, чтобы съесть бутерброд с икрой в антракте, но при этом на трёхчасовые постановки у вас нет сил или возможности — вот топ относительно коротких московских спектаклей, которые можно увидеть прямо сейчас.
#Короче, погнали. В этой рубрике мы собираем истории, маршруты и идеи, которые доказывают: для смены картинки и перезагрузки не обязательно отправляться в долгое странствие. В конце каждого такого материала ищите очень короткий промокод на Отелло.

Где ты был так долго, чувак?

Пространство «Внутри»
Режиссёр: Антон Фёдоров
Продолжительность: 1 час 30 минут
Спектакль — квинтэссенция театра Антона Фёдорова, принадлежащего к числу самых востребованных постановщиков наших дней. Если нужно стремительно понять что-то о режиссуре Фёдорова и немедленно её полюбить — вам сюда. Спектакль-фантазия посвящён загадочному герою, одному из ключевых персонажей нашего культурного кода — Чебурашке, его роль исполняет Роза Хайруллина. Чебурашка — только что «откинувшийся» зэк, на ногах которого сапожки из крокодиловой кожи. Он мастерски владеет «феней» и очень скучает по Гене. Ещё один типичный герой нашего времени — некий Петя (Дмитрий Куличков), он тоже в очередной раз освободился, а дома его ждут жена и сын.
Антон Фёдоров создаёт нелинейный микс из русской тоски, цитат из советских кинофильмов, песен группы «Кино», зоны, войны, борща и снега. «Где ты был так долго, чувак?» — бескомпромиссное и абсурдистское свидетельство нашей жизни.
Фото
Сцена из спектакля «Где ты был так долго, чувак?». Фото: Александр Андриевич, предоставлено пресс-службой Пространства «Внутри»

Гриша не свидетель

РАМТ
Режиссёр: Александр Чеботарёв
Продолжительность: 1 час 30 минут
Александр Чеботарёв поставил янг-эдалт спектакль, который необходим не только подросткам, но и каждому взрослому. Главный герой Гриша — четырнадцатилетний рэпер, столкнувшийся с первыми настоящими проблемами: бабушка умерла, мама уехала, в школе — буллинг, в сердце — безответная любовь. Но он принимает решение не становиться свидетелем собственных неудач, а начать действовать. Эта рассказанная очень современным языком история о том, как подросток переживает смерть близкого человека, первую любовь и настоящую несправедливость.
Фото
Сцена из спектакля «Гриша не свидетель». Фото: Мария Моисеева, предоставлено пресс-службой РАМТ

История одной фотографии

Новое Пространство Театра Наций
Режиссёр: Лиза Бондарь
Продолжительность: 1 час 10 минут
Постановка Лизы Бондарь выросла из её переписки с соавтором спектакля — неназванным драматургом. Это диалог двух интеллектуалов о Горьком, его роли в русской культуре, его отношениях с властью, а также о том, как поставить об этом мокьюментари-спектакль с куклами. На фоне рассуждений об истории ХХ века разворачивается интересная беседа с крайне своевременной проблематикой: как художнику реагировать на непростые времена, какие возможны творческие и личностные стратегии, когда ты родился творцом в стране со сложным прошлым и настоящим.
Фото
Сцена из спектакля «История одной фотографии». Фото предоставлено пресс-службой Театра Наций

Ледяная синева

а39
Режиссёр: Олег Глушков
Продолжительность: 1 час 20 минут
Постановка Олега Глушкова, режиссёра и хореографа, на протяжении многих лет работавшего педагогом в мастерской Олега Львовича Кудряшова, — это фантасмагорический сон с элементами криминала и шансона, оторвать взгляд от которого совершенно невозможно. От происходящего веет и Дэвидом Линчем, и нашими коллективными воспоминаниями о 1990-х с их романтикой, ужасами и странными блатными песнями. «а39» мы любим за вайб высококлассного студенческого театра, ведь его авторы — выпускники Мастерской Кудряшова разных лет, решившие вспомнить, каково это — создавать театр как нескончаемую шалость.
Фото
«Ледяная синева». Фото предоставлено пресс-службой театра «а39»

Мамлеев

Театр «Практика»
Режиссёр: Арсений Мещеряков
Продолжительность: 1 час 30 минут
Основа спектакля — рассказы Юрия Мамлеева, родоначальника метафизического реализма. Сами создатели заявляют жанр происходящего как «психоделическая опера»: тут действительно огромную роль играет музыка и все сцены выстроены в форме музыкальных номеров. Арсений Мещеряков — мастер филигранных аудиовизуальных конструктов. Каждый его спектакль — предельно точно работающий механизм, в котором выверены каждая интонация, пауза и жест. Спектакль погружает зрителей в пучину ужаса и смеха, ведь всё происходящее одновременно граничит и с хоррором, и абсурдом.
Фото
Сцена из спектакля «Мамлеев». Фото: Женя Потах, предоставлено пресс-службой Театра «Практика»

«Соня-9»

МХТ им. Чехова
Режиссёр: Саша Золотовицкий
Продолжительность: 1 час 40 минут
Спектакль «Соня-9» по рэп-комиксу Алексея Олейникова — один из главных хитов сегодняшней театральной Москвы. Перед зрителем — ученики девятого класса, они смешно шутят, поют, сдают ОГЭ. Саша Золотовицкий соединяет текст Олейникова с документальными историями реальных школьников. У спектакля получается взаимодействовать с разной по возрасту аудиторией: создатели говорят на языке современных подростков и при этом так же легко общаются с внутренним девятиклассником даже самого взрослого зрителя в зале.
Фото
Сцена из спектакля «Соня-9». Фото: Александра Торгушникова, предоставлено пресс-службой МХТ имени А. П. Чехова

Моё загляденье

МХТ им. Чехова
Режиссёр: Филипп Гуревич
Продолжительность: 1 час 10 минут
Пьеса Алексея Арбузова была написана в насмешку над советским требованием создавать образ положительного героя. Его Вася Листиков — сверхъестественно положителен: он из тех, кто смиренно простит коллеге кражу всех наработок, а жене — измену, отдав заодно её любовнику свою квартиру. Олег Сапиро — талантливейший артист нового поколения Театра им. Маяковского, человек, сильно возвышающийся над другими своей шаляпинской фактурой и голосом, — представляет Васю Листикова не слабаком и дурачком, а воплощением смирения и милосердия. Помещая пьесу-пародию в эпоху метамодерна, Филипп Гуревич возвращает произведению искренность, а игровой формой, в которой персонажи то и дело переодеваются, читают ремарки с листа и отстранённо произносят текст, снабжает её необходимой долей постиронии. В итоге получается абсурдистская постановка-мечта о добром человеке.
Фото
Сцена из спектакля «Моё загляденье». Фото: Александра Торгушникова, предоставлено пресс-службой МХТ имени А. П. Чехова

Магадан. Кабаре

Театр «Около дома Станиславского»
Режиссёр: Юрий Погребничко
Продолжительность: 1 час 15 минут
Одна из визитных карточек театра «Около дома Станиславского» и самого Юрия Погребничко. Лишённая как такового нарратива постановка погружает зрителей в художественную вселенную режиссёра, герои которого встречаются где-то на краю мироздания. Посреди дальневосточных сопок они сидят в валенках, ушанках и шинелях, поют под баян песни про Магадан и одновременно переживают тоску, боль и нежность как уже по ушедшей жизни, так и по ещё оставшейся.
Фото
Сцена из спектакля «Магадан. Кабаре». Фото: Виктор Пушкин, предоставлено пресс-службой театра «Около дома Станиславского»

Государь-стендап

Театр «Сатирикон»
Режиссёр: Александр Локтионов
Продолжительность: 1 час 35 минут
Музыкально-философское стендап-шоу по «Государю» Никколо Макиавелли и «Государству» Платона в постановке Александра Локтионова — не то, чем кажется на первый взгляд. В центре сюжета — не философские трактаты, а путешествие во времени вместе с инопланетянами, посетившими Землю, причём вояж сопровождается отличной музыкой и высококлассными панчами. Иван Грозный и Пётр I становятся здесь стендаперами, а зритель переносится то в будущее, то в прошлое. «Государь-стендап» — это бесшабашный фристайл по основным вехам нашей истории. Иногда спектакль заканчивается масштабным рейвом в фойе театра.
Фото
Сцена из спектакля «Государь-стендап». Фото предоставлено пресс-службой театра «Сатирикон»

Ревизор: комедия в стихах

Московский Губернский театр
Режиссёр: Юрий Квятковский
Продолжительность: 1 час 20 минут
Юрий Квятковский, автор бессмертных «Копов в огне», вернулся к любимому жанру хип-хоп-спектакля. В визуальной эстетике нуар-комикса герои Гоголя устраивают батлы и опрокидывают действие классического произведения в знакомые нам реалии. У каждого из высококлассных коррупционеров в образах упырей свой неповторимый флоу: они то соревнуются в рифмах и панчлайнах, то пускаются в бесконечные рэп-исповеди. Спектакль отлично смотрится подростками и убеждает их в том, что русская классика не безнадёжна.
Фото
Московский Губернский театр. Фото: Ольга Шумина, 2ГИС
На обложке: сцена из спектакля «Соня-9». Фото: Александра Торгушникова, предоставлено пресс-службой МХТ имени А. П. Чехова
Хотите сделать материал для «Номера»? Пожалуйста, заполните анкету — если нам подойдёт ваша тема, мы свяжемся с вами в течение нескольких рабочих дней.
Планируете путешествие, короткое или продолжительное? Держите промокод КРЧ на Отелло. Бронируйте лучшие номера со скидкой! Воспользоваться промокодом можно один раз, скидка составит 10% (но не более 1500 рублей).
Над материалом работали
Текст
Анастасия Паукер
Продюсирование
Анна Шипилова
Редактура
Юлия Галкина
Фоторедактура
Настя Михайлова
Корректура
Юлия Алёхова